Los Pescados en Guayaquil
1) Lamentamos nuestra larga ausencia en nuestro WordPress, El Setlist es una página que, como la mayoría de elementos en nuestro ambiente cultural, no tiene fines de lucro, es un poco difícil mantenerlo actualizado.
2) XBMP (Por la Boca Muere el Pez).
Exactamente hace una semana tuve el gusto de ver a Los Pescados en vivo en su gira express lanzando su nuevo material. Geniales.
La banda portovejense con una larga trayectoria de más de 10 años tiene un factor importante que siempre está ahí en sus presentaciones: No defraudan. Sus letras fáciles de digerir nunca están demás, todo con mesura, no cansan, sus baterías rápidas y lentas que acompañan los riffs sucios de una guitarra bien usada.
Es el combo perfecto, nunca falla: Guitarra bluesera con distorsión y las baterías básicas, que con una producción increíble deja boquiabierto a algunos y pone a moverse a todo el bar.
Se presentaron en el bar White Rabbit de la Zona Rosa, que acogió bien la cantidad de personas que fue, con un escenario «flotante (?)» que permitía al primer y segundo piso disfrutar perfectamente del show y un excelente sonido, el concierto salió perfecto.
Un tour realizado con apuro y un nuevo disco bajo el brazo.
«Por la Boca Muere el Pez» es tal vez uno de mis discos físicos favoritos de la música de por acá. Bueno, bonito y barato (para la producción y grabación que pude oír).
Su primer «single», «Propaganda», ha estado rondando las redes sociales hace meses, como entrada a lo que son unos Pescados más producidos, que no pierden su esencia, pero se nota la presencia de elementos que la decoran y hacen las canciones más entretenidas.
«Cuenca» es de las favoritas también, y donde se notan estos factores que menciono antes, los riffs movidos tipo banda-inglesa-2007 mas la batería que los acompaña lanza sobre la mesa la música perfecta para una fiesta.
El disco, grabado en La Increíble Sociedad (UIO) y en El Ermitaño (GYE) viene con una tanda de sorpresas, cambios inesperados, un par de teclados, canciones rápidas, baladas, además de voces extras.
Incluida en XBMP está también «El Amor se Va», desde siempre querida por el público y el disco se cierra con «Todos Somos Pescados», canción que honestamente no puedo dejar de escuchar desde que pasé el disco a mi computadora.
No sé qué tan confirmada sea la ruptura de esta gran banda, pero sé que si la noticia es real, se pierde una gran parte de la música costeña con ellos, y dejan de regalo un discazo que (creo) todos deberíamos tener, sobre todo si tiene un precio tan módico ($5,00).
«Grítame otra vez y sigamos peleando… Al final del mar todos somos pescados»
LINKS:
Facebook, Twitter, Soundcloud y Myspace de Los Pescados.
Foto: Krizia Smolij
Biorn Borg en Gye
Hace un año aproximadamente, Biorn Borg visitó Guayaquil con toda su fuerza en escenario, el sonido de guitarras sucias y gritos que ponían a más de 200 personas a dar vueltas en un lugar reducido, obligando y haciendo del mosh algo necesario. La visita que ofrecieron el Viernes 11 de Noviembre del 2011 en Guayaquil no se quedó atrás.
Les abrió Macho Muchacho, una de las bandas más innovadoras que Guayaquil ha visto nacer este año, que con un apresurado crecimiento ha logrado superarse cada vez más tan solo en meses después de haberse presentado por primera vez.
Creo que es una de las mejores presentaciones que he visto de esta nueva banda, por no decir la mejor. No sé si la gente, la fuerza que le pusieron, la gran espera de Biorn Borg, o el hecho de que simplemente son una banda increíblemente visual, pero se pasaron, teniendo un recibimiento increíble, que realmente no me esperaba para nada. Abrieron con «Justicia para Guido», su distintiva introducción, para dar paso a la ya conocida «Nunca me Gustó Salinas», «Los Estados Unidos Miran con Atención los Resultados de la Consulta Popular», tocaron una canción nueva, «Imaginame sin Cejas» y cerraron su presentación con «Fugados», su primer single. (Recalco la gran imaginación de la banda para nombrar canciones)
Cumplieron el cometido, y dejaron prendida a toda la gente para el show de los quiteños. Las ansias ya se sentían, y la gente ya se formaba poco a poco como ejército frente al pequeño escenario.
Llegó la banda, y abrió con algo que nunca había escuchado, rápido, enojado y mosheable, y era lo que todos necesitaban escuchar, lo que habíamos esperado por un año entero. Fue algo así como un Intro que nos preparó para 3 canciones seguidas de «Todo se Destroza» que pondrían a todos eufóricos y preparados para un concierto que sabríamos iba a valer la pena definitivamente.
Tocaron nuevas canciones, como «La Cuica» y «Submarino», con un desenvolvimiento en vivo impresionante, no paraban de saltar y seguir animando a la gente, que seguíamos en lo que fue un mosh permanente de hora y media. Biorn Borg ya no es solo una banda, es una bestia furiosa que va arrastrando gente y crea caos.
Poco a poco hizo que todos en Diva Nicotina empecemos a dar vueltas como una sola masa que sentía y coreaba las canciones, una masa que sabía quienes eran, y le hacíamos saber a la banda que Guayaquil si los ama.
Fue cuando tocaron «Condor Negro» canción que actualmente tiene un video oficial en Youtube, que algo falló en el lugar, el sonido, se fue, creando una pausa de aproximadamente media hora en el concierto.
Aunque me pareció pésimo, puesto que ya tenía mucho tiempo de planificación el concierto, creo que la pausa fue necesaria para salir del horno en el que Diva se había convertido, respirar un poco de aire fresco, tomarse una cerveza, descansar un rato. Un medio tiempo del partido intenso que se estaba jugando.
Una vez solucionado todo la volvieron a tocar y empezó el show de nuevo, estreno de nuevas canciones y más. Justo antes de irse, tocaron «Síndrome de Uppsala» y el mosh se calmó para dar paso a solo coros de la canción, todos se la sabían, así que ayudó al momento.
Pero Guayaquil no estaba contento con su partida, así que rogó por la última canción, y fue así como cerraron todo el show con «Melodyfestivalen», y todos gritamos las letras de esta gran banda quiteña por última vez en la noche.
Pese a la gran emoción que aún poseo de esa noche, y los excelentes recuerdos, me cuesta pensar que hay que esperar otro año para verlos en vivo en nuestra ciudad. Esperemos que eso cambie.
Gracias Biorn Biorg por su espectacular presentación, y esperamos su próxima visita, esta vez con el nuevo disco.
LINKS:
Fotos: Rocío Soria para El Setlist
El Carpazo
Este fin de semana se dio El Carpazo, evento que tuvimos la suerte de cubrir gracias a nuestros amigos de Cadáver Exquisito.
Con una alineación apropiada (todas grandes bandas de nuestro país), creo que con el tiempo, si se sigue dando podría llegar a convertirse en el segundo festival más importante de Quito, por la excelente acogida que tuvo en su primera edición.
A continuación una breve descripción de las bandas que más me impactaron.
A Humanzee los vi hace 2 años en el Quitofest del 2009, y debo admitir que no llamaron mucho mi atención. Fue dos años después en este evento que aprecié más su trabajo, que prendió a la gente que poco a poco llegaba al Carpazo.
Su mezcla que tenía algo de funk y rock, con algunos elementos extras puso a todos de buen humor, y con un ligero baile preparaban lo que sería una tarde y noche increíble.
Cadáver Exquisito que no cesa de sorprenderme. Ganando poco a poco más fans en territorio fuera de casa, se presentaron con inconvenientes (la ausencia de Juan, su guitarrista, por motivos personales) pero encontraron un reemplazo que hizo igual vibrar a la poca gente que había llegado al festival para cuando ellos tocaron.
A todo esto debo decir que el evento contaba con excelente organización y estuvo listo en caso de sol y hasta una ligera lluvia que cayó, además del excelente sonido que había. Un par de fallas técnicas hubieron pero se solucionaron rápidamente.
Y las bandas que más captaron mi atención fueron Sudakaya y Rocola Bacalao por la fantasee que tenían, la gran cantidad de gente que coreaba, bailaba, pogueaba y mosteaba sus canciones.
Sudakaya con su reggae que puso a todos prendidos en la noche, excelente performance.
Y cierra con broche de oro Rocola Bacalao, los que se robaron el show y el premio a mejor banda de la noche. Si antes no entendía, fue después de esta noche que entendí el por qué de su gran fama y aceptación en todo el país, y finalmente llegué a considerarlos de las mejores bandas que Ecuador tiene.
Su fusión de Ska, Reggae, Rock, Cumbia, Merengue, y hasta un poco de Punk me tomó completamente de sorpresa y me puso a bailar como a todos los que asistieron.
Ahora, me disculpo de lo poco que tomé de fotos y vídeos de ellos, siendo los que más me gustaron, pero como buen guayaquileño al ver toda la euforia y emoción que me transmitieron, lograron bloquear la altura y el soroche, y me metí al pogo y mosh que se armó en el público. La gente lo sentía, ellos transmitían y se ganaban a los presentes.
Y así conquistaron a todo El Carpazo, y me incluyo. Sus letras tan ecuatorianas y criollas era lo que hacía a todos sentirnos tan cercanos a la banda, y entre risa y baile se pasó la hora y media que tocaron, hasta que se les pidió un par de canciones más y cumplieron.
Excelente alineación, orden y presentación de festival, una gran dosis de sana envidia a los quiteños que pueden gozar de este tipo de eventos en su hermosa ciudad.
No me queda más que esperar eventos así en Guayaquil, o por lo menos que se rompa más el regionalismo y se hagan más esfuerzos por seguir intercambiando bandas como estas.
Felicidades Carpazo, espero una segunda edición para volver a cubrir esta belleza de festival.
Para ver las fotos del festival, diríjanse al Facebook de El Setlist.
LINKS:
Cadáver Exquisito (página oficial)
Rocola Bacalao (página oficial)
Sábado 20, Diva Nicotina.
Volvemos solo para narrar la increíble propuesta del concierto de Macho Muchacho + Marcelo Abril + Fabrikante el pasado sábado 20 de Agosto en Diva Nicotina.
Me sorprendió la ausencia de gente que hubo, pero me regocijé al saber que las personas que no siguen la música por moda, estuvieron ahí, y sintieron lo mismo que yo, un gran avance en lo que a música guayaquileña respecta.
Abrió Fabrikante, no sabía qué esperar, ya que nunca lo había escuchado, pero cuando me enteré que era un beatboxer con un pedal de loops me interesó mucho, pues es lo que he querido ver tanto tiempo en Guayaquil, y finalmente alguien lo hizo, y lo admito, lo hizo bien.
Abriendo con un relato de su procedencia, y cómo una gran compañía le había robado su historia para crear una serie estadounidense, covereó (por así decirle) a su manera el intro de «El Príncipe del Rap». Fue divertido e interesante a la vez, como sin recurrir a instrumento alguno más que su voz logró recrear la canción.
Siguió con un repertorio largo de aproximadamente 30 minutos, que con un público más animado, hubiese estado mucho mejor.
Creo que todos deberían chequear su música. Dejaré su link abajo, como siempre.
Le siguió Marcelo Abril con una banda que lo acompañaba, reconocí a Santiago Argüello, de Teleácidos en el bajo y su hermano Gerardo Argüello en los teclados. Sonaron bien, le dieron un toque diferente a las canciones de Abril, sin perder ese tono de folk.
Y cerró Macho Muchacho, banda que se ha convertido en una de mis favoritas este año, por la composición de sus canciones. Realmente un avance para todo lo que es música guayaquileña, y dejando un ejemplo de que si hay material bien elaborado en nuestra ciudad, música bien hecha.
Abrieron su show con un intro de menos de 30 segundos, con contratiempos y guitarras que se complementaban, para luego dar paso a «Nunca me gustó Salinas» y fue aquí que la gente empezó a llegar y acercarse al escenario, porque esa es la belleza de la banda, no son cualquier cosa que solo escuchas, tienes que verlos en vivo y darte cuenta de que no solo es instrumento, es pedal y coordinación para que la canción salga exactamente como está grabada.
Más que un acto para los oídos, un espectáculo para los ojos también.
Siguieron con «Los Estados Unidos mira con atención los resultados de la consulta popular», que es la única no grabada de las que tocaron, para cerrar con «Fugados» el primer track que la banda lanzó.
Creo que la poca gente que fue, disfrutó, pero se necesita más. La banda tocará de nuevo en Old School Pub el viernes 16 de Septiembre, no se lo pierdan, no se arrepentirán.
Fotos de este evento y ensayos de Macho Muchacho en el Facebook de El Setlist, y si se quieren enterar de más, nuestro Twitter.
Soundcloud y Facebook de Fabrikante
Soundcloud y Myspace de Marcelo Abril
Video (Update): Cadáver Exquisito en Quitofest.
Los Sapos, Cadáver Exquisito en Quitofest.
Si quieren ver la presentación completa se encuentra aquí, desde el minuto 39: http://www.justin.tv/cocoatv/b/292520058
¡Update +RDG!
Como la descripción del video lo dice:
Lamentamos mucho la calidad del video, el movimiento excesivo y el sonido del mismo, lo hicimos simplemente para no desaprovechar el breve material que grabamos de las bandas y no perder la costumbre de subir cualquier tipo de material conseguido, además de no perder la práctica con la edición. El video no tiene como fin que les agrade del todo, pero si es así, muchísimas gracias por el apoyo.
+RDG – Fotos
Primero, nos disculpamos por nuestra falta de posts aquí y del Twitter de ElSetlist, problemas técnicos nos forzaron a paralizar la publicación de noticias, pero volvemos. Una vez más gracias por su apoyo.
Estuvimos este fin de semana en +RDG, evento realizado por Garage Band para conmemorar sus 2 años de existencia que se dio el sábado 4 de Junio en la Plazoleta de Artes y Oficios del Centro Cívico.
- Semilla, banda que abrió el concierto (Excelente)
A pesar de que el evento decía que empezaría a las 2:00 pm, la verdad el lugar se veía vacío para esa hora, así que se esperó hasta las 4:00 pm aproximadamente para que empiece el concierto.
Debo reconocer que estuvo excelentemente organizado, con un itinerario que se cumplió casi al pie de la letra, y un sonido no escuchado antes en este tipo de eventos, peor gratuito. Reconozco el trabajo que le pusieron y lo mucho que se esforzaron en conseguir tan buena calidad de sonido. Me gustó el hecho de que entre banda y banda habían 15 minutos para que cada integrante de las agrupaciones se sienta confiado con su sonido, para evitar fallas y que se escuche nítido, como debería ser a la banda.
Hubo orden y seguridad, obviamente no del todo, pero el evento estuvo muy bien controlado.
La elección de bandas y su variedad me gustó, le daban de donde escoger al público, desde el Pop Rock Electrónico de Cadáver Exquisito, pasando por el Rock con Psicodelia progresivo de Semilla, y finalizando con el rock Guayaco de Niñosaurios, cada banda se destacó en lo suyo.
En realidad, no hay mucho que decir del concierto, todo estuvo perfecto en el mismo, las bandas tuvieron su espacio improvisado atrás (se podría llamar backstage), seguridad para sus equipos, bebidas y snacks (que fue lo único que no se pudo controlar y fueron robados por un par de niños). Y no solo esto, el evento se transmitió en vivo gracias a Radio Cocoa, y sé que se tuvo más de 2000 espectadores en el mundo.
En cuanto a seguridad tras escenario habían 3 tipos de identificaciones para entrar al área del escenario: Banda, Staff y Prensa, lo cual no se aplicó mucho que digamos, pero no hubo ningún percance.
Las bandas se pasaron, tuve mis favoritos. Y aunque Niñosaurios tuvo problemas técnicos al subir al escenario, después de 20 minutos de Victor Andrade (voz/guitarra) tratando de arreglar una falla con los equipos y su guitarra, y Ricardo Pita (bajo/voz) tratando de entretener al público, luego se recuperaron con un show sumamente prendido, como solo ellos saben hacer, mostrándole a la gente el por qué de ellos cerraban ese concierto.
- Niñosaurios, banda que cerró el +RDG
Quise poderle tomar fotos a todos pero lamentablemente no contaba con una buena cámara qué digamos, así que la batería colapso y tuve que ir guardando espacio para las bandas que realmente quería ver.
Pero bueno, solo eso puedo decir del +RDG. Mis respetos para Garage Band y al organizador Omar Dimitrakis, se pasaron, con un evento de una magnitud no antes vista en Guayaquil, o por lo menos no por mi.
Aquí les dejo las fotos que pude tomar (perdón por ellas, no soy fotógrafo, solo un tipo con una cámara básica).
Gracias una vez más y como siempre, al final los respectivos links:
Dando clic aquí pueden ver todas las fotos del +RDG (les saldrán en miniatura, denle clic a la primera y váyanse de largo si quieren ver todas)
G.O.E. y sus 13 Años
El sábado 21 de Mayo es el concierto del retorno a las tarimas de GOE (o mejor dicho, de G.O.E.) en Diva Nicotina. Este evento que promete ser un buen espectáculo ayudará a financiar su segundo disco de estudio, el que estoy muy ansioso de escuchar.
Antes de irme de largo, solo voy a mencionar que G.O.E. es una de las mejores bandas nacionales con una trayectoria de 13 años que ha compartido los escenarios con bandas internacionales de nombre recomo NOFX, Misfits y 2 Minutos. G.O.E. no le debe nada a nadie y esta a la altura de los mejores.
Para aprovechar este artículo que me han dado la oportunidad de escribir voy a contarles lo que este concierto representa para mí y mis razones para asistir. Así muchos puedan decir: ¿a quién le interesa?. Me la voy a jugar.
Cuando observé por primera vez el volante de este concierto supe que era algo que no me podía perder. Ya han pasado unos 4 años desde que ví a G.O.E en vivo por ultima vez y desde que empecé a seguir las bitácoras de grabación (publicadas en Youtube) a mediados del año pasado. Ese largo periodo de tiempo sin verlos se hizo notar, dejándome con muchas ganas de asistir a un concierto de ellos. Por eso comprenderán mi entusiasmo.
¿Qué más puedo decirles de esta banda?
Para mí es una de las bandas que me ayudó a sobrellevar esos primeros años de secundaria en los que, la típica, y me doy cuenta de que es verdad, es que no sepas quién eres, a donde perteneces ni que es lo que debes hacer. También empiezan los cambios en tu cuerpo y todo eso, etcétera etcétera, pero eso es agua de otro pozo.
Como bromeaba con un amigo, me ayudó a escoger los converse y jeans normales en vez de los pumas con forma fálica combinado con jeans mas apretados que una licra de bailarina de ballet que se pusieron de moda en ese entonces y que muchos de mis compañeros eligieron. Qué hubiera sido de mi donde no hubiera escuchado G.O.E.
Recuerdo también que en el primer concierto de punk que fui la primera banda que escuché, porque llegué tarde, fue G.O.E. seguido por 69 segundos y Rek. Que maldita alineación, se me vienen a la mente los recuerdos de los primeros pogos donde descargabas toda la energía adolescente y descontrolada que tenías y no sabías como canalizar. Buenos recuerdos con los panas.
Bueno, para no alargarles el cuento y no ponerme mas sentimental voy terminando todo esto.
También esta demás decir que G.O.E. no es solo una banda para pelados. Su primer disco Los 7 Añitos tiene muy buenas canciones con excelentes letras que abarcan temas sociales y políticos. Espero que el nuevo disco salga rápido, que cumplan muchos años más y sigan cosechando éxitos y discos.
Para despedirme, aprovechando la libertad de expresión y que estamos hablando de una banda de punk cuando estamos próximos a unas elecciones que tienen capacidad de cambiar la historia del país (para mal a mi criterio), les digo por favor, ¡VOTEN NO! No le demos mas poder a un mandatario que tiene el perfil de alguien que se puede quedar 20 años en la presidencia y desaparecer a quien quiera. Nadie niega que se necesite una revolución con cambios drásticos y radicales pero la violencia y el resentimiento no es la forma. Solo a la pregunta 8 le pongo si, sobre los animales. Es mi opinión, respétala, sino escribe algo tu.
Saludos, nos vemos en el concierto y que les vaya muy bien.
Carlos Valdez
Links:
Facebook, Twitter, Myspace y PureVolume de la banda.
ElSetlist Recuerda: 69 Segundos
«Aburrido de la gente como tu, parece que llevan un puto uniforme.» – Status Social
La escena guayaquileña empezó a crecer en algún lado, no se llegó a lo que ahora somos de la nada, y creo que esto pasó con el punk a inicios de este siglo 21, este post va para ellos. Una de las bandas que más recuerdo de haber visto las pocas veces que asistí a conciertos de este estilo fue 69 Segundos.
Pioneros del Hardcore melódico, como ellos se auto-denominan, mezclaron diferentes géneros creando canciones que expresaban mucho, desde las letras, hasta sus composiciones musicales, puedo decir inclusive que llegarían a representar el pensamiento de una generación que siente el deseo de rebelarse contra algo, creando un fan-base que los sigue hasta México.
Las guitarras progresivas con una batería punkera, debo decir que supieron hacer las cosas. Sus letras tratan de la sociedad y el inconformismo hacia esta. La voz de Casanova gritando por un puño de jóvenes que sentían lo mismo, y el coro de fondo siempre. Crearon nuevo género, una nueva forma de ver las cosas, una opción para los que no veían lo mismo que el resto.
El pogo en los conciertos, o gritar sus letras, el desorden, era un desastre que te daba un sentido de pertenencia. Y se podría decir que toda esta escena ya no recibe mucho apoyo, se quedaron underground, como siempre lo fueron, sin embargo se mueven de cierta forma, organizando tocadas, y más.
Recomendación del día: Apoyen estas bandas, son excelentes, y no se queden simplemente en un tipo de música, exploren más allá de lo que está a su alcance.
69 Segundos se presenta hoy en Lime, cumpliendo sus 13 años como banda. Créanme, va a valer la pena.
Si les gusta toda esta onda underground, les recomiendo la página de Jardín Atómico, un grupo que está apoyando toda esta escena, aquí su blog, y si les gusta 69 Segundos, ellos mismos pusieron a disposición de la gente su discografía completa en la misma página.
Aquí todos los links:
Calle13 en Guayaquil
Este 20 de abril del 2011, el Ministerio de Cultura de nuestro país trajo al artista reconocido de Puerto Rico «Calle 13» y preparó una presentación gratuita en Guayaquil y Manta, y tuve la suerte de asistir al primero, realizado en el Estadio Modelo Alberto Spencer. Las opiniones dichas aquí son personales y no espero que todos la compartan, es simplemente mi forma de ver el evento.
Empecemos con la cantidad de desinformación del evento, el cual no recibió tanta publicidad como debió, causando de esta manera confusión al momento de entrada, ya que nadie entendía cómo funcionaba el servicio de tickets, no estaba claro si estos eran necesarios o no, y cómo funcionaría la entrada al evento. Me di cuenta de la desorganización al pedir ayuda a personas encargadas del orden fuera del estadio, ya que ellos tampoco estaban al tanto de qué pasaría.
Las puertas finalmente se abrieron a las 4:30 pm, dejando entrar a una gran cantidad de gente que se había formado en las afueras del estadio. Creo que todos sabían de que el estadio estaría dividido en 2, la gente «normal», y los familiares y/o trabajadores del Ministerio y gobierno, quienes gozarían de puestos más adelante, VIP, por así decirle.
Pero al entrar me di cuenta de la exageración de este caso, el estadio estaba dividido a la mitad, y todos vimos el gran espacio que sobraba en la «zona VIP», es decir, realmente, si quieres igualdad para todos… ¿Fue necesario esto? Citando lo que un amigo dijo… «es que para nosotros es gratis, pero para ellos es más gratis», pero pronto cambiaría esto.
La separación, conformada por 2 rejas separadas aproximadamente por un metro, no fue excusa para la gente que sintió la injusticia que se cometía, y fue aquí cuando se empezaron a saltar las rejas, de un lado y otro, y aunque los policías trataban de detenerlos, era imposible, un movimiento en falso y tendrían una gran cantidad de personas armando un problema, así que después de 20 minutos de pelear, empezaron a ayudar a las mujeres a pasar para que no se lastimen, lo cual me pareció adecuado, es decir, no es que una localidad costaba más que la otra… Todo era gratis.
El tiempo pasó, y me dejaron saber que Luis Rueda y el Feroz Tren Expreso abriría el concierto. Y debo decir que aunque el espectáculo que dió no fue malo, y si se sintió la energía del grupo, no creo que una banda de rock fue la mejor elección para este evento. Con tantos artistas que tenemos, y la amplia variedad que estos ofrecen, me pareció que no fue una decisión adecuada por parte del Ministerio, y lo verificamos cuando la gente lo empezó a abuchear y gritar que se baje del escenario.
Obviamente creo que la falta de cultura del público no ayudó a la escena, y creo que Luis Rueda también lo supo manejar bien, tratando de enseñarle al público cómo se trataba a los artistas nacionales. Pero la gente no entendía, así que después de 40 minutos aproximadamente de show, Luis Rueda partió, dejando solo la espera de lo que se venía.
Media hora después visuales relacionados con el último disco de Calle 13 empezaron a aparecer en la pantalla, dejando una cuenta regresiva que culminaría con «Baile de los Pobres», canción con la cual el boricua abrió su concierto.
Debo decir que me sorprendió mucho, el frontman sabía dar su show, como todos ya conocían, pero realmente me impresionó la calidad de banda que tenía, empezando por «Visitante», quién tenía una gran cantidad de instrumentos, desde Guitarra, pasando por teclados, mandolina eléctrica y theremín, «PG13» que no solo tenía la voz, sino también la actitud, el guitarrista y bajista tocaron impecablemente, sabiendo cuándo o dónde hacer lo que hacían, su equipo de vientos, que dejaban a todos boquiabiertos, y la percusión bien hecha en cada una de las canciones.
Los visuales de la banda entera estuvieron increíbles, lo reconozco, y las cámaras estuvieron bien manejadas, todos incluído el cantante principal tenían cámaras que mostraban lo que estaban haciendo, y también debo recalcar que el escenario, sonido, e iluminación estuvo excelente, sí se preocuparon por buenos equipos, y se escuchaba bien si sabías donde pararte.
Por su parte, Calle 13, dio un muy buen show, aunque no esperaba nada menos en realidad, su presencia escénica y charla cautivaron al público que en muchas ocasiones se negaba a escuchar las inteligentes palabras que René, vocalista de la banda, trataba de decirles.
No mucho se dijo sobre las votaciones, en realidad nada, pero René si dijo cómo no se le debía temer a los políticos, sino ellos a nosotros, y cómo no darles el poder excesivamente, solo espero que la gente haya escuchado y no se haya preocupado mucho por bajarle el pantalón (cosa que realmente sucedió).
La banda tuvo una buena selección de canciones para tocar, tocaron sus éxitos más sonados de sus discos y no solo eso, sino canciones con mensajes, como «Latinoamérica» o «La Perla», aunque admito que extrañé «Calma Pueblo», realmente quería verla en vivo, pero no siempre se obtiene lo que se quiere.
Calle 13 cerró su espectáculo con «Fiesta de Locos» que puso a hombres, mujeres, homosexuales, bisexuales y heterosexuales a gozar, bailar y a sacarse las camisetas para corear la canción. Reconozco que aunque no es el tipo de música que normalmente escucho o el típico concierto al que iría, Calle 13 es una banda que sabe hacer música inteligente con mensajes profundos disfrazados en música popular, para mi son un orgullo Latinoamericano.
El espectáculo estuvo increíble, pese a la mala organización y problemas dados, creo que todos pudimos disfrutar. Me gustaría ver más cosas así en Guayaquil, aunque tal vez con más participación de artistas nacionales, es decir, por qué seguir gastando dinero en artistas internacionales (que no digo que no, vale la pena) si tenemos una amplia selección de artistas acá que no solo son Pop y salen en Mtv, sino que no piden nada más que una simple oportunidad.
Fotos: Camille Gamarra
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